Même si beaucoup d’artistes commencent par dessiner des visages,ils parfois ça peut être vraiment difficiles ! Chaque visage est complexe et unique.
Vous avez déjà essayé de dessiner un visage mais les traits ne paraissent jamais tout à fait justes ? Les yeux, le nez et la bouche peuvent être vraiment difficiles lorsqu’on commence à les dessiner, car ils sont très complexes.
Heureusement, il existe quelques méthodes simples qui vous aideront à apprendre à dessiner les traits du visage facilement !
Les yeux peuvent sembler intimidants lorsque vous êtes un artiste débutant, car ils sont constitués de plusieurs parties. Si vous cherchez à apprendre à les dessiner, Rodgon fait un travail incroyable pour enseigner tout ce qui concerne le dessin des yeux dans son cours, “Comment donner vie à vos personnages !”
Pour simplifier le processus, j’aime commencer par esquisser un léger contour de la forme globale de l’œil. Il y a une tonne de formes d’yeux différentes, alors faites vos recherches et trouvez la référence que vous voulez dessiner !
Typiquement, vous voudrez commencer par un contour en amande ou ovale pour l’œil, en vous concentrant sur l’utilisation de lignes courbes pour créer une forme naturelle. N’oubliez pas de faire la peau rose dans les coins internes de l’œil, appelée caroncule lacrymale.
Une fois que vous avez la forme en place, vous pouvez ajouter un cercle pour l’iris. En général, la moitié supérieure de ce cercle sera légèrement recouverte par la paupière. Une fois que vous êtes satisfait de la taille et de l’emplacement de l’iris, vous pouvez ajouter la paupière et la pupille.
Vous devez également ajouter une ligne au bord inférieur de l’œil. Faites simple, car vous pourrez ajouter plus de profondeur plus tard en utilisant l’ombrage. La forme de la paupière sera différente selon la personne, donc encore une fois, il est utile d’utiliser une référence !
Vous pouvez ensuite passer à l’ajout de couleurs et d’ombres. Je recommande de régler votre calque de dessin au trait sur un marron/rouge foncé plutôt que noir pour cette partie du processus afin que les choses aient l’air plus naturelles.
Commencez par ajouter vos couleurs de base, en expérimentant les tons de peau en fonction de votre référence. Vous pouvez ensuite passer aux ombres et à la lumière.
N’oubliez pas d’ajouter de l’ombrage aux coins des yeux, car cette zone est généralement ombrée en raison de la forme de la tête. Au cours de cette étape, vous pouvez également commencer à ajouter les détails plus fins, comme les sourcils, les points saillants dans les coins intérieurs de l’œil, les cils et la variation de couleur de l’iris !
Tip:Les yeux sont sphériques, il est donc important d’ajouter de l’ombrage aux bords du globe oculaire, en particulier autour du haut, pour montrer leur forme incurvée. Cependant, cela dépendra un peu de votre source de lumière.
Lorsqu’il s’agit d’apprendre à dessiner les traits du visage, le ne est souvent négligé par les artistes lorsqu’ils débutent.
Cependant, ils sont aussi une partie importante du visage ! Une façon simple de dessiner un nez de face est de commencer par un cercle. Ce cercle servira de base à l’extrémité de votre nez. Une fois que vous avez votre cercle principal, ajoutez deux cercles de chaque côté.
Ce n’est absolument pas grave si tous vos traits de crayon sont encore visibles pendant cette étape. Positionnez ces cercles à la hauteur à laquelle vous voulez que les narines du personnage soient. Vous pouvez ensuite ajouter quelques lignes légères pour l’arête du nez, et dessiner une ligne courbe le long du bas des narines pour adoucir leur forme.
Pour ombrer le nez, j’aime commencer par ajouter des ombres de chaque côté de l’arête du nez, en utilisant les deux lignes principales comme guide pour savoir où ombrer.
Vous pouvez également ombrer le bas du nez et les zones des narines. Il peut être utile d’ajouter une variation de couleur dans les tons rouges au cours de cette étape, car nos nez ont tendance à avoir une teinte rougeâtre !
Une fois l’ombrage terminé, essayez d’ajouter des reflets à la ligne verticale de l’arête du nez, ainsi qu’au bout du nez de votre personnage pour créer plus de dimension.
Tip:Ajoutez un petit reflet au bas du nez de votre personnage pour créer uneffet de lumière rebondie ! Pour en savoir plus sur la lumière rebondie/éclairage réfléchissant, consultez l’incroyable cours d’Aveline “Maîtrisez l’Ombre et la Lumière”
Maintenant il ne manque qu’une chose au visage de notre personnage…. Dans la moitié inférieure du visage.
C’est vrai ! La bouche ! Il est impératif de s’entraîner à dessiner les lèvres aussi ! J’aime commencer par esquisser la ligne horizontale à mi-chemin entre la lèvre supérieure et inférieure pour servir de guide pour le reste de la bouche. Faites en sorte que les bords extérieurs de la ligne soient les plus sombres.
Une fois que vous avez cette ligne médiane comme guide, vous pouvez alors dessiner la lèvre supérieure – n’oubliez pas d’ajouter l’arc de cupidon ! (En fonction du type de lèvre que vous dessinez, bien sûr.) Comme le montre l’exemple ci-dessus, pour la lèvre inférieure, je recommande de ne tracer qu’une petite ligne pour montrer où sera l’ombre. Cela vous aidera beaucoup lorsque vous ajouterez de la couleur et de l’ombrage plus tard !
TIP: Pour colorer les lèvres, il y a quelques choses importantes à retenir:
J’espère que ces conseils ont contribué à vous inspirer dans vos dessins de portraits ! Si vous voulez en savoir plus sur la façon de dessiner les traits du visage, pourquoi ne pas essayer “Comment donner vie à vos personnages”, notre cours vidéo par Rodgon ?
Ce cours aborde en profondeur le dessin des yeux, les expressions faciales, les poses et tout ce que vous devez savoir sur les visages ! Et devinez quoi ? Il estparfait pour les artistes débutants ! Vous voulez essayer quelques cours ? Souscrivez à notre adhésion annuelle et obtenez un ACCÈS ILLIMITÉ à tous nos cours pendant une ANNÉE COMPLÈTE !
Rhea est une artiste conceptuelle australienne qui étudie actuellement à l'université Griffith. Elle est passionnée par la diffusion de son amour de l'art auprès des autres.
Thank you! This helped me so so much!I wanted to take a moment to thank you for introducing me to the world of art. Your passion and knowledge about the subject were truly inspiring, and I am so grateful for the opportunity to learn from you. I have been exploring different forms of art and have found so much joy in discovering new artists and styles. It has been a wonderful journey, and I owe it all to you. Your kindness and generosity have made a significant impact on my life, and I cannot thank you enough for sharing your love of art with me. I look forward to continuing to learn and grow in this field with your guidance. Thank you again for everything.
Répondrehola SOY ABRIL KAORI TENGO 10 AÑOS QUIERO SER ARTISTA COMO TU
RépondreThank you!!!thank you so much this helped me so much and my drawing are so much better than the last time I love you guys. I love 21-Draw
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