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Ryan
Manga ist eine Form der japanischen Kunst, die die Welt im Sturm erobert hat. Der einzigartige visuelle Stil und die Fähigkeit, Geschichten auf künstlerisch anspruchsvolle Weise zu erzählen, haben Manga zu einer der beliebtesten Formen des Geschichtenerzählens gemacht.
In diesem Blogbeitrag werfen wir einen genaueren Blick darauf, was Manga ist, seine Geschichte und die verschiedenen Demografien von Manga. Außerdem informieren wir dich darüber, wie du Manga-Künstler/in werden kannst.
Ob du nun daran interessiert bist, Manga-Künstler zu werden, oder mehr über die Manga-Kultur erfahren möchtest, hier ist für jeden etwas dabei!
Manga ist die Form von Comics und Graphic Novels, die ihren Ursprung in Japan hat. Das Wort Manga kommt von zwei japanischen Wörtern: “man”, was “skurril oder improvisiert” bedeutet, und “ga”, was übersetzt “Bilder” bedeutet.
In Japan bezieht sich der Begriff Manga sowohl auf Comics als auch auf Zeichentrickfilme. Außerhalb Japans bezieht er sich jedoch meist auf Comics, die ursprünglich in Japan veröffentlicht wurden.
Manga-Geschichten sind in der Regel in Schwarz-Weiß geschrieben, damit die Leser/innen die Menge an Inhalt ohne Ablenkung verarbeiten können. Es gibt aber auch einige vollfarbige Sonderausgaben.
Manga werden normalerweise in Kapiteln veröffentlicht, die wöchentlich oder monatlich erscheinen und dann in großen Manga-Magazinen fortgesetzt werden. Diese Manga-Kapitel werden zusammen als tankōbon-Bände veröffentlicht, oft als Taschenbücher, die in Buchhandlungen oder Manga-Läden gekauft werden können.
Manga sind eng mit der japanischen Kultur und Gesellschaft verbunden und decken ein breites Spektrum an Themen wie Romantik, Sport, Science Fiction, Fantasy, Horror und mehr ab.
Manga richteten sich in erster Linie an ein japanisches Publikum. Wegen seines einzigartigen Kunststils und seiner fesselnden Geschichten ist Manga jedoch auch in westlichen Ländern immer beliebter geworden.
Sie entwickeln sich ständig weiter, nehmen neue Themen und Ideen auf und ermöglichen es den Manga-Lesern, die verschiedenen Aspekte der japanischen Kultur zu erkunden.
Manga hat eine lange und reiche Geschichte, die bis zu Schriftrollen aus dem 12. und 13. Jahrhundert zurückreicht.
Während der Edo-Periode (1603-1867) wurde Toba Ehon veröffentlicht, und das Konzept des Manga nahm Gestalt an.
Der Begriff “Manga” wurde im späten 18. Jahrhundert populär, gekennzeichnet durch die Veröffentlichung von Werken wie Santō Kyōdens Bilderbuch Shiji no yukikai.
Im frühen 19. Jahrhundert wurden zwei Manga-Bücher veröffentlicht – Aikawa Minwas Manga hyakujo und Hokusai. Diese Bücher enthielten eine Vielzahl von Zeichnungen aus den Skizzenbüchern des berühmten Ukiyo-e Künstlers Hokusai, der von 1760-1849 lebte.
Als Rakuten Kitazawa 1876 sein Werk veröffentlichte, wurde der Manga in seiner heutigen Form weithin bekannt.
Manga begann nach dem Zweiten Weltkrieg zu entstehen, als sich Japan dem amerikanischen Einfluss öffnete und die japanische Gesellschaft eine erhöhte künstlerische Kreativität erlebte.
Werke wie Tezuka Osamus Astro Boy kombinierten traditionelle Manga-Elemente mit westlichen Themen wie Science Fiction.
Später erlangte es durch die Einbindung in Anime-Serien wie Akira Toriyamas Dragon Ball Z und Hayao Miyazakis My Neighbor Totoro eine weltweite Anhängerschaft.
Außerdem brachten diese Werke ein größeres Bewusstsein für die japanische Kultur ins Ausland und führten dazu, dass viele nicht-japanische Leser zu Fans dieser Geschichten wurden.
Heutzutage ist Manga zu einem globalen Phänomen geworden, mit gedruckten Publikationen und digitalen Mangas, die weltweit erhältlich sind. Manga haben viele verschiedene Genres, von Abenteuer und Romantik bis hin zu Horror, Science Fiction und Slice-of-Life-Geschichten.
Heutzutage ziehen Dutzende von Anime-Serien, die auf beliebten Mangas basieren, weltweit ein großes Publikum an, wie zum Beispiel Attack on Titan, Naruto und One Piece. Außerdem gibt es zahlreiche Videospiele, die auf beliebten Mangas basieren, was das Interesse der Fans weiter steigert.
Manga ist eine vielfältige Form der Unterhaltung, mit Geschichten für alle Altersgruppen und Geschlechter. Egal ob du auf der Suche nach Drama oder Abenteuer bist, Manga bietet alles.
Abhängig von ihrem Inhalt lassen sich Mangas in drei Hauptgruppen einteilen. Diese Demografien sind Shonen, Shoujo und Kodomomuke Manga.
Das Shonen-Manga-Genre richtet sich an Jungen im Alter von 10 bis 18 Jahren. Die Geschichten drehen sich um Abenteuer, Freundschaft und Kämpfe. Die Cover dieser Mangas zeigen typischerweise männliche Protagonisten in einer dynamischen Action-Pose
Shonen-Manga-Geschichten haben oft ein komödiantisches Element und enthalten viele Actionsequenzen. Manchmal geht es auch um das Erwachsenwerden und die Kameradschaft zwischen den Figuren.
Dragon Ball, Naruto, und One Piece sind beliebte Shonen Manga Serien.
Shoujo-Manga richten sich an Mädchen im Teenageralter, meist zwischen 10 und 18 Jahren. In der Regel geht es um Beziehungen, Gefühle und Dramen.
Diese Manga-Geschichten beinhalten oft eine idealisierte Romanze zwischen den Protagonisten und Coming-of-Age-Themen.
Auch wenn sie nicht so actionreich sind wie Shonen-Manga, sind Shojo-Manga-Cover oft mit hübschen rosa, blumigen oder anderen bezaubernden Bildern verziert, die den Fokus des Mangas auf Emotionen und Drama widerspiegeln.
Zu den beliebtesten Shojo-Manga-Serien gehören Sailor Moon, Cardcaptor Sakura, und Fruits Basket.
Kodomomuke Manga-Serien sind speziell für Kinder gedacht, vor allem für die 4-10-Jährigen. In diesen Mangas werden oft Geschichten mit einfachen Handlungen erzählt, die moralische Lektionen betonen. Diese Manga-Serien sind oft unbeschwert und konzentrieren sich auf Freundschaft und Abenteuer.
Der Kunststil der Kodomomuke-Manga ist meist sehr hell und farbenfroh, mit niedlichen Charakteren und Comic-Illustrationen, die das Lesen der Manga unterhaltsam machen.
Berühmte Beispiele für Kodomomuke-Manga sind Doraemon, Pokemon, und Crayon Shin-chan.
Manga hat in letzter Zeit ein enormes Wachstum außerhalb Japans erfahren und seine Popularität weltweit gesteigert.
Rund 40 % des französischen Comic-Marktes wird von japanischen Manga belegt, und auch in Deutschland sind 70 % der verkauften Comics Manga-Titel.
Die Beliebtheit von Manga ist auch in den Vereinigten Staaten stetig gestiegen. Das ist besonders beeindruckend, wenn man es mit japanischen Zeichentrickfilmen oder Videospielen vergleicht, die in der US-amerikanischen Kultur mehr Mainstream geworden sind.
Viz Media ist ein Beispiel für einen großen US-Verlag, der sich mit japanischen Verlagen wie Shogakukan und Shueisha zusammenschließt, um ihr Material dem amerikanischen Publikum zugänglich zu machen.
In Großbritannien gibt es zwar weniger Manga-Verlage als in Amerika, aber die meisten erhältlichen Titel stammen von in den USA ansässigen Unternehmen wie Viz Media und Kodansha Comics.
Ein wichtiger Faktor für dieses Wachstum ist die Verbreitung digitaler Plattformen wie Amazon Kindle und Comixology. Diese Plattformen machen es den Fans leichter, weltweit auf Manga zuzugreifen.
Nach Angaben der All Japan Magazin, Book Publisher’s and Editor’s Association (AJPEA) hat Japans Manga-Industrie im Jahr 2020 rund 5,77 Milliarden US-Dollar (612,6 Milliarden Yen) verdient.
Diese Zahl lag um satte 23 % höher als im Jahr 2019. Vor 2020 hatte das Jahr 1995 mit 586,4 Milliarden Yen den höchsten Rekord bei den Manga-Einnahmen erreicht.
Nach einem Höhepunkt in den 1990er Jahren kehrt der Manga zu seinem früheren Erfolgsniveau zurück.
Manga-Künstler/in zu werden, oder “mangaka“, wie sie in Japan genannt werden, ist ein spannender Karriereweg für angehende Künstler/innen. Um in diesem Bereich erfolgreich zu sein, sollte man Fähigkeiten und Eigenschaften wie Kreativität und künstlerisches Talent besitzen. Außerdem sollten sie Designprinzipien und Grundlagen des Zeichnens verstehen.
Mangaka sollten in der Lage sein, einzigartige und fesselnde Geschichten mit starken Charakteren, dynamischen Schauplätzen und fesselnden Handlungssträngen zu entwickeln. Sie müssen in der Lage sein, Mangafiguren, Hintergründe und andere Elemente in einem einheitlichen Stil zu zeichnen.
Angehende Mangakas sollten mehrere Mangas lesen, um verschiedene Mangastile und -genres zu verstehen und sich mit ihnen vertraut zu machen. Das wird ihnen helfen, einzigartige Manga-Geschichten und Charaktere zu erfinden.
Manga-Künstler/innen sollten das Skizzieren von Manga-Figuren, Hintergrundelementen und anderen Manga-bezogenen Zeichnungen üben. Dazu können sie Tutorials oder Bücher über Manga-Zeichentechniken verwenden.
Unser Kurs “Eine Manga-Figur von Grund auf zeichnen” kann Manga-Liebhabern helfen, dynamische und kreative Charaktere mit verschiedenen Techniken zu erstellen.
Es ist außerdem wichtig, dass sich Mangakünstler mit Redakteuren oder anderen Mangakünstlern vernetzen. Das hilft ihnen, Kontakte zu knüpfen, ihre Fähigkeiten zu verbessern und bessere Möglichkeiten für sich selbst zu schaffen.
Die Arbeit an den eigenen Manga-Geschichten und die Erstellung eines Portfolios kann auch dazu beitragen, die eigenen Fähigkeiten bei potenziellen Verlagen oder Zeitschriften zu präsentieren.
Engagement und harte Arbeit sind unerlässlich, um ein erfolgreicher Manga-Künstler in Japan oder im Ausland zu werden.
FAQs
Manga und Anime werden oft synonym verwendet, beziehen sich aber auf unterschiedliche Medientypen.
Manga ist die Bezeichnung für japanische Comics und Graphic Novels, die eine narrative Abfolge enthalten. Sie werden von den Mangaka erstellt, die die Geschichten und Handlungsstränge illustrieren.
Auf der anderen Seite bezieht sich Anime auf japanische Animationen. Anime wird in der Regel in Teamarbeit produziert und umfasst Autoren, Regisseure, Komponisten, Synchronsprecher und Animatoren.
Manga und Anime haben eine ähnliche visuelle Sensibilität, da sie sowohl handgezeichnet als auch computeranimiert sein können.
Manga und Anime sind zwei verschiedene Formen von Erzählmedien mit unterschiedlichen Ursprüngen und Produktionsprozessen. Beide Genres erfreuen sich weltweit zunehmender Beliebtheit, und Manga- und Anime-Fans wissen die einzigartigen Geschichten und Kunstwerke zu schätzen, die beide bieten.
Abenteuer-Manga ist eines der beliebtesten Genres bei Manga. Der Manga wird oft mit Manga für Jungen in Verbindung gebracht, aber jeder liest sie.
Abenteuer-Manga folgen der Reise eines Protagonisten, der gegen Schurken antritt und Hindernisse überwindet. Beispiele für dieses Genre sind Dragon Ball, Naruto, und One Piece.
Ein koreanischer Manga wird ‘manhwa’ genannt Er wird in Korea für Comics und Print-Cartoons verwendet, ähnlich wie Manga in Japan und ‘manhua’ in China.
Manhwa hat viele der gleichen Themen wie Manga, mit Geschichten rund um Action, Romantik, Comedy, Fantasy und mehr.
Zu den beliebten Manhwa-Serien gehören Noblesse, Girls of the Wild, und Tower of God.
Manhwa wird manchmal in Live-Action-Filmen, Fernsehserien und Anime adaptiert. Beliebte Beispiele sind Hwayugi (A Korean Odyssey), Goblin, und The King: Eternal Monarch.
Manhwa hat in letzter Zeit ebenfalls einen Popularitätsschub erlebt, da Manga-Fans auf der Suche nach neuen und spannenden Geschichten sind. Die Fans haben positiv auf den einzigartigen Kunststil und die Erzählweise von Manhwa reagiert.
Der Hauptunterschied zwischen japanischen Mangas und amerikanischen Comics ist das Artwork. Manga haben typischerweise einfache, kantige Zeichnungen mit kleinen Details und dünnen Linien, die eine Atmosphäre der Einfachheit und gedämpften Emotionen hervorrufen. Manga werden normalerweise in Schwarz-Weiß gedruckt.
Amerikanische Comics hingegen werden oft in einem detaillierteren und realistischeren Stil gezeichnet, was sie visuell auffällig, aber auch sehr geschäftig macht. Sie enthalten meist vollfarbige Bilder.
Mangas enthalten außerdem weniger Wörter als amerikanische Comics und setzen mehr auf visuelle Erzählung. Das bedeutet, dass Manga oft ein schnelleres Tempo haben als amerikanische Comics. Japanische Manga werden von rechts nach links gelesen, was diejenigen verwirren kann, die mit Manga nicht vertraut sind.
Insgesamt bieten japanische Manga-Comics und amerikanische Comics sehr unterschiedliche Leseerfahrungen, aber beide sind auf ihre eigene Weise unterhaltsam und erfreulich.
Das Lesen von Manga ist anders als das Lesen von traditionellen westlichen Comics. Im Manga werden die Geschichten von rechts nach links und von oben nach unten gelesen.
Die Geschichte ist in Rahmen enthalten, die “Koma” genannt werden. Um eine Manga-Seite zu lesen, beginnst du mit dem Koma in der oberen rechten Ecke und endest mit dem Koma unten links.
Mangas sind oft unglaublich schnell und actionreich, so dass man sich leicht verirren kann, wenn man es nicht gewohnt ist, sie zu lesen. Aber wenn du erst einmal den Dreh raus hast, kann das Lesen von Mangas eine Menge Spaß machen.
Das war’s. Jetzt kennst du die Grundlagen des Manga, von dem, was er ist, bis hin zu dem, wie man Manga-Künstler wird.
Es gibt verschiedene Genres und Stile von Manga, die du erkunden kannst, also warum nicht mal ausprobieren?
Ob du ein erfahrener Fan bist oder gerade erst anfängst, diese japanischen Comics können ein einzigartiges und unterhaltsames Erlebnis sein.
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