Como fazer uma folha de design de personagem!

Você já quis criar um personagem para animação? Criar personagens para esse fim é um pouco diferente do que você pode estar acostumado quando se trata de ilustração. Para ajudá-lo a começar, aqui estão algumas ótimas dicas sobre como criar planilhas de modelo de personagem para animação 2D e 3D!

O que é uma Folha de Design de Personagem?

Uma folha de design de personagem, folha de modelo, placa de personagem, rotação ou estudo de personagemé um documento usado como guia para a aparência, poses e gestos de um personagem original em animação, quadrinhos e videogames. Este documento guia é normalmente ilustrado durante a arte conceitual ou fase de pré-produção de um projeto. Ao trabalhar de forma colaborativa, todos os personagens em seu projeto devem ter sua própria folha de modelo criada pelo designer de personagem.

Como usar uma folha de design de personagem?

As folhas de modelo de personagem devem ser usadas como um guia para qualquer membro de sua equipe criativa que precise trabalhar com um personagem. Eles devem ter um layout simples e fácil de entender sem qualquer orientação adicional. Quando se trata de desenhar personagens para planilhas de design, é importante que você mantenha as coisas relativamente organizadas para evitar inconsistências no design dos personagens mais adiante.

Como criar uma folha de modelo de personagem para animação 2D:

Quando você pensa em animação 2D, seu desenho animado favorito ou filme clássico da Disney pode vir à sua mente. Esse estilo de animação foi um dos primeiros métodos usados na mídia popular e ainda é usado em muitos conteúdos de vídeo incríveis hoje! Existem 2 variações principais de animação 2D usadas: quadro por quadro e animação 2D de bonecos.

Quadro por Quadro:

Este método de animação exige que o animador desenhe cada quadro da animação à mão, ilustrando pequenas mudanças entre cada quadro para criar a ilusão de movimento!

Animação de bonecos 2D:

Esse estilo de animação exige que os animadores criem uma marionete de seu personagem. Isso é feito ilustrando todas as partes do corpo e adereços dos personagens em diferentes camadas e unindo-os para criar juntas.

Quando se trata de projetar para animação 2D, manter seus designs relativamente simples é a melhor maneira de garantir uma fácil conversão para animação. Pequenos detalhes que não agregam muito à personalidade de um personagem devem ser removidos durante esse processo de simplificação. O uso de formas básicas para seus personagens também ajudará seus designs a funcionarem com eficiência para animação 2D! Como você pode ver no exemplo abaixo de ‘O Designer de Personagens ‘, pode ajudar pensar no corpo humano como uma série de formas relativamente simples quando você estiver iniciando seu projeto.

Reviravoltas de personagens:

Depois de solidificar seu design, você poderá começar a desenvolver uma folha de modelo para ele! Para ilustrar uma folha de modelo de personagem ou folha de reviravolta, você será solicitado a desenhar seu personagem de 3 a 6 ângulos. Esses ângulos normalmente incluem: vista frontal, perfil, vista traseira e vistas de três quartos.

Uma das coisas mais importantes a lembrar ao desenhar a reviravolta do seu personagem é que cada parte do seu personagem deve se alinhar exatamente em cada ângulo. Uma boa maneira de garantir que você está obtendo as proporções corretas é desenhar linhas-guia que correspondam aos elementos-chave do seu personagem, por ex. topo da cabeça, olhos, nariz, boca, ombros e outras partes importantes do corpo e do figurino.

Depois de concluir o design, você pode ocultar as diretrizes e deve ficar com algo que se parece um pouco com a folha de modelo acima! 

No entanto, reviravoltas não são o único tipo de folha de modelo de personagem que você pode querer criar para os animadores fazerem referência. Algumas outras folhas de design comuns incluem: folhas de expressão e folhas de pose! 

Folhas de expressão:

Criar uma folha de expressão é uma ótima maneira de fornecer aos seus animadores um guia básico sobre como um personagem expressa diferentes emoções. Tente incluir uma combinação de expressões extremas e sutis em suas ilustrações para essas folhas de modelo! As folhas de expressão são super divertidas de esboçar, pois você pode realmente explorar uma variedade de personalidades para seu personagem.

Folhas de Pose/Poses de Ação:

Semelhante às folhas de expressão, as folhas de pose são usadas para mostrar o tipo de gestos que um personagem provavelmente fará. Estes podem ser muito importantes para fornecer aos seus animadores informações sobre a maneira como um personagem se move de acordo com sua personalidade! Embora as folhas de reviravolta de personagem tradicionais possam parecer um pouco rígidas, as folhas de pose permitem que uma gama muito maior de movimentos seja expressa. O animador da Disney, Tony Bancroft, faz um trabalho incrível ensinando como criar esses tipos de ilustrações em seu curso ‘Desenhando Poses de Personagens com Personalidade. Se você estiver criando uma folha de poses para seu personagem, eu recomendo dar uma olhada!

Amostras de cores:

Outra coisa que pode melhorar a eficácia de sua planilha de design de personagem é um guia de cores! Para fazer isso, tudo o que você precisa é uma chave simples de todas as amostras de cores usadas no design do personagem, juntamente com um exemplo de ilustração do personagem em cores. Isso é muito útil quando você está entregando um design para toda uma equipe de criadores usar, pois garante que todas as cores permaneçam consistentes.

Como criar uma folha de modelo de personagem para animação 3D

Criar uma folha de modelo de personagem para animação 3D ou CGI é semelhante ao processo para 2D com algumas diferenças importantes. Para ajudar os artistas que criarão o modelo 3D do design do seu personagem, é melhor ilustrar os personagens em uma pose em T, usando apenas arte de linha e nenhuma cor. Isso ocorre porque o modelador de personagens importará o design em seu software CGI como um guia, portanto, os contornos do personagem precisam ser facilmente visíveis.

Ao ilustrar o ângulo frontal do personagem, você precisará garantir que ambos os lados do corpo sejam perfeitamente simétricos. Isso ocorre porque os personagens CGI geralmente são modelados com uma metade primeiro que é espelhada para criar um boneco 3D inteiro. Você ainda pode adicionar alguma assimetria aos seus designs, apenas certifique-se de que as formas gerais dos corpos de seu personagem sejam ilustradas simetricamente.

Esperançosamente, essas dicas incríveis ajudaram você a obter uma compreensão ainda melhor das planilhas de modelo de personagem. Se você deseja aprender ainda mais sobre design de personagens, confira Os fundamentos do design de personagens do incrível artista Randy Bishop!