Kenneth è un illustratore freelance professionista che ha lavorato con aziende come BBC, Brown Bag Films, Nick Jr. e altre. La sua specialità sono le illustrazioni e i disegni basati su storie e personaggi realizzati per diversi mezzi di comunicazione, in particolare per la televisione per bambini.
Hai difficoltà a sviluppare uno stile artistico tutto tuo? Vorresti imparare a creare personaggi unici, ma non sai da dove cominciare? O magari non sai bene cosa significhi "stilizzare"?
Non preoccuparti! L'artista professionista Kenneth Anderson ti insegnerà tutto ciò che c'è da sapere sul disegno di personaggi stilizzati.
“Stilizzare consiste nel reimmaginare il mondo reale in modo unico ed espressivo, e ci sono innumerevoli modi per farlo!”—Kenneth
In questo corso approfondito, Kenneth ti spiegherà cosa significhi davvero stilizzare, e come scegliere uno stile artistico adatto ad un progetto, illustrandoti passo passo come disegnare seguendo lo stile prescelto. Queste conoscenze ti aiuteranno enormemente a sviluppare il tuo stile personale e a migliorare le tue capacità artistiche!
In queste utili lezioni troverai un ottimo equilibrio tra teoria e pratica, e potrai seguire passo dopo passo il processo di disegno tramite il quale Kenneth darà vita a due versioni di Frankenstein in stili molto diversi. Avrai inoltre modo di esplorare gli elementi distintivi di ciascuno di essi, mentre Kenneth ti illustrerà come applicarli alle tue opere, utilizzando molti esempi chiari.
Scoprirai inoltre UN SACCO di suggerimenti, strumenti e tecniche utili a semplificare il tuo flusso di lavoro, migliorare l'aspetto delle tue opere e accelerare il tuo processo creativo! Tra i molti suggerimenti disponibili, scoprirai come allineare gli elementi per unificare il tuo disegno, come capovolgere la tela per cambiare il tuo punto di vista, alcuni semplici e rapidi consigli per creare variazioni di posa, l'importanza di disegnare attraverso le forme, e molto altro!
Oltre alle molteplici conoscenze, questo corso ti donerà la sicurezza necessaria a consolidare il tuo stile artistico e ad illustrare con orgoglio personaggi unici e divertenti!
Scopri chi è Kenny, il tuo istruttore, che si presenterà illustrandoti il proprio background e le proprie competenze.
L'artista riassumerà il contenuto del corso, spiegandoti di cosa avrai bisogno per seguire le lezioni in tutta facilità. Non preoccuparti: è tutto alla tua portata!
In questa lezione, ci concentreremo sull'importantissima teoria della stilizzazione. Comprenderai cos'è davvero lo stile e perché è così importante tenerlo in considerazione quando si disegna.
Stili diversi comunicano messaggi diversi: quindi, un disegno incoerente probabilmente creerà confusione nel tuo pubblico.
Vedrai vari esempi di personaggi con stili adatti a scopi diversi e scoprirai l'importanza del pubblico di riferimento, del mezzo a cui sono destinati e del tono della storia o del messaggio.
Kenneth ti mostrerà inoltre cos'è una guida di stile e come potrai crearne una in autonomia. Come esercizio, dovrai scegliere un personaggio da disegnare in due stili diversi. Bello!
Kenny inizierà con dei bozzetti del personaggio in due stili diversi:
– Stile A (per un programma televisivo animato in 2D destinato a bambini)
– Stile B (per un lungometraggio animato in 3D destinato ad un pubblico più adulto)
L'artista ti fornirà linee guida e suggerimenti da seguire nel corso del tuo processo di disegno, spiegandoti perché sono così utili. Tra i suoi preziosi consigli, ti fornirà indicazioni su come lavorare con le forme, disegnare velocemente, cominciare dal colore nero, l'importanza di passare da un bozzetto all'altro, e molto altro ancora!
L'approccio di Kenny alla creazione di bozzetti è diverso per ognuno dei due stili: seguendo il corso scoprirai il perché, e ti garantiamo che lo troverai estremamente utile nella creazione dei tuoi prossimi personaggi!
Ed eccoci alla fase numero DUE! Qui potrai scegliere i tuoi due bozzetti preferiti tra quelli che hai creato nella fase precedente, per poi modificarli ed esplorarne ulteriormente i concetti, tagliando e incollando elementi e assemblando il tuo Frankenstein! 🙂
Tieni le parti che ti piacciono, e scarta quelle che non ti convincono. Inoltre, in questa fase potrai giocare con gli schemi di colore (una delle parti migliori!). Una volta fatto questo, Kenneth ti guiderà attraverso i passaggi da seguire per preparare i bozzetti da mostrare ad un cliente.
Per concludere, l'artista spiegherà le diverse scelte che ha fatto per ognuno dei due stili, e le ragioni che l'hanno portato a farle.
In quest'ultima lezione imparerai un SACCO di incredibili trucchi che ti aiuteranno nel tuo processo creativo! Kenneth porta i personaggi di entrambi gli stili alla fase di illustrazione finale, lavorando sulla ripulitura della line art, sui colori, su luce e ombra e sugli ultimi ritocchi necessari.
Scoprirai come utilizzare strumenti digitali come Altera, Compasso, Arrotondamento pennello, Rifletti tela e molto altro; in questo modo potrai ottenere disegni più puliti e disegnare con maggiore comodità, creando variazioni in modo estremamente rapido e migliorando notevolmente le tue opere.
Kenneth ti mostrerà anche alcuni trucchetti del mestiere utilizzati dai professionisti per rendere il processo di disegno digitale meno noioso e molto più veloce! In questa lezione acquisirai molte nuove abilità che ti risulteranno estremamente utili!
Per concludere, l'artista ti mostrerà le chiare differenze e somiglianze tra i due stili, riassumendo i concetti principali su cui si basa questo corso.
Valutazione del corso
(In base a 87 recensioni)
Kenneth è un character designer freelance professionista con oltre 14 anni di esperienza, che risiede sede nel Regno Unito. Ha lavorato con aziende come BBC, Disney, Tandem films e Axis Animation. Ha anche lavorato al film di Sylvain Chomet nominato all' Oscar “The Illusionist” e al film francese Titeuf: Le film. La sua specialità sono le illustrazioni e i disegni basati su storie e personaggi realizzati per diversi mezzi di comunicazione, in particolare la televisione per bambini. Nel suo tempo libero, si diverte a realizzare personaggi, illustrare riviste e creare giochi.
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È possibile scaricare le risorse del corso (fogli di esercizi, compiti, file PSD, ecc.) dal sito, ma non è possibile scaricare le video lezioni sul proprio computer.
Normalmente costerebbe $235/anno. Tuttavia c'è una promozione speciale in corso per un tempo limitato: Risparmia75%! Ciò significa che puoi avere l'abbonamento annuale a soli $59 USD/anno.
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