Beste Software für digitale Kunst [2023]

Träumst du davon, ein digitaler Künstler zu werden, fühlst dich aber von der Auswahl der verfügbaren Software überfordert?

Das ist verständlich. Bei so vielen Softwareprogrammen kann es eine Herausforderung sein, zu entscheiden, welches das Beste für dich ist.

Wir haben mehr als zwanzig Softwareprogramme für digitale Kunst untersucht und verglichen und eine Liste mit den 11 besten zusammengestellt. Hoffentlich hilft dir diese Liste bei der Entscheidung, welche digitale Kunstsoftware die beste für dich ist.

Also mach dich bereit, deine Kreativität zu entfesseln.

Procreate

Pros

1. Hat eine intuitive Benutzeroberfläche.
2. Eine große Auswahl an digitalen Pinseln, Texturen und Ebenensteuerungen.
3. Für den vollen Zugriff auf die Funktionen sind keine In-App-Käufe erforderlich.

Gefahren

1. Nur für iPad und iPhones verfügbar.

Procreate ist eine unglaubliche digitale Illustrations- und Zeichen-App, die mit vielen Funktionen ausgestattet ist, die dir helfen, dein Meisterwerk zu schaffen. Sie ist nicht nur bei professionellen Illustratoren beliebt, sondern auch bei Anfängern, die die Welt der digitalen Kunst erkunden wollen.

Die App bietet eine intuitive Benutzeroberfläche, mit der du ganz einfach digitale Illustrationen, Skizzen und Kunstwerke erstellen kannst. Die App bietet außerdem mehrere Ebenen, benutzerdefinierte Pinsel und fortschrittliche Maskierungswerkzeuge, die es den Nutzern erleichtern, ihre Arbeit zu verfeinern.

Wenn du das digitale Zeichnen mit Procreate lernen möchtest, dann sieh dir unseren Kurs “Digitales Zeichnen in Procreate für Anfänger” an.

Das integrierte Farbrad in Procreate macht es Anfängern außerdem leicht, mit Farbpaletten zu experimentieren. Die App ermöglicht es digitalen Künstlern, Ebenen zu manipulieren und Farben zu mischen, um realistische digitale Kunst und Illustrationen zu erstellen.

Das neueste Update, Procreate 5.3, ist für den M2-Chip von Apple optimiert und bietet schnellere Reaktionszeiten und eine flüssigere Leistung. Die neue 3D-Malfunktion verbessert diesen Prozess noch weiter, indem sie es dir ermöglicht, realistische dreidimensionale Kunst mit Leichtigkeit direkt in der App zu erstellen.

Alle diese Funktionen zusammen machen Procreate zu einer ausgezeichneten Wahl für digitale Illustratoren und Künstler, die leistungsstarke und dennoch einfach zu bedienende Werkzeuge für die Erstellung beeindruckender Kunstwerke benötigen.

Der einzige Nachteil dieser Software ist, dass sie nur auf iPad und iOS-Geräten verfügbar ist. Wenn du also keinen Zugang zu einer der beiden Plattformen hast, kannst du Procreate nicht nutzen.

Adobe Photoshop

Pros

1. Bietet hilfreiche Tutorials und Anleitungen für Anfänger. 
2. Große Auswahl an digitalen Filtern und Effekten.
3. Integriert mit Adobe Creative Cloud.
4. Erhältlich für Windows, Mac und iPad.

Gefahren

1. Teure Abo-Gebühren, wenn du Zugang zu allen Funktionen haben willst.
2. Die Oberfläche kann für Anfänger ziemlich einschüchternd sein.

Adobe Photoshop ist aufgrund seiner leistungsstarken Funktionen ein Grundnahrungsmittel für digitale Illustratoren und Künstler weltweit.

Eine der beeindruckendsten Funktionen ist die Möglichkeit, mehrere Kunstwerke übereinander zu legen, um kompliziertere Designs und nahtlose Bearbeitungen zu ermöglichen. Mit den Pinsel- und Stiftwerkzeugen können die Nutzer/innen realistische Effekte in ihren Illustrationen erzeugen, von aquarellartigen Gemälden bis hin zu Linien im Cartoon-Stil.

Das “Objektauswahl”-Werkzeug macht es einfach, bestimmte Bereiche eines Entwurfs auszuwählen, um kleinere Änderungen vorzunehmen oder zusammengesetzte Bilder zu erstellen. Es ermöglicht auch eine präzise Maskierung und Auswahl, um Farb- oder Effektänderungen nur auf bestimmte Teile eines Bildes anzuwenden.

Adobe Photoshop hat auch einige nützliche Bildbearbeitungswerkzeuge, die das Bearbeiten von Bildern erleichtern. Mit Werkzeugen wie dem Radiergummi, dem Weichzeichner und dem Verwischen können die Nutzerinnen und Nutzer auf einfache Weise kreative Effekte auf ihren Fotos erzeugen und dabei ihren ursprünglichen Charakter bewahren.

Außerdem ist Adobe Photoshop mit der Adobe Creative Cloud integriert, sodass die Nutzer ihre digitale Kunst mit anderen teilen und in Echtzeit zusammenarbeiten können.

Die neueste Version, Adobe Photoshop 2023 (oder Version 24), die im Oktober 2022 veröffentlicht wurde, ist auch mit Adobe Express integriert und bietet mit dem Löschen und Füllen mit einem Klick eine neue Möglichkeit, Objekte aus Szenen zu entfernen.

Außerdem enthält die Beta-Version mehrere neue Funktionen wie Live Gaußscher Weichzeichner, Live Farbverläufe, Neuronale Filter für die Restaurierung von Fotos und Share For Review – eine weitere Funktion zur Zusammenarbeit.

Um alle Funktionen von Adobe Photoshop nutzen zu können, ist jedoch eine Abonnementgebühr erforderlich, die für Anfänger/innen teuer sein kann. Wenn du also nicht bereit bist, dafür zu bezahlen, ist Adobe Photoshop vielleicht nicht die richtige Wahl für digitale Illustratoren und Künstler mit kleinem Budget.

Außerdem kann die Oberfläche für Anfänger ziemlich einschüchternd sein. Daher ist es am besten, mit einer einfacheren Anwendung für digitale Kunst zu beginnen, bevor du in Adobe Photoshop investierst.

Clip Studio Paint

Pros

1. Clip Studio Paint hat fortschrittliche Vektorwerkzeuge.
2. Es hat eine große Auswahl an eigenen Pinseln.
3. Erhältlich für Windows, Mac, iPad und Android.
4. Damit kannst du deine Arbeit ganz einfach auf Social Media Plattformen teilen.

Gefahren

1. Die Pro und Ex Versionen von Clip Studio Paint sind teuer.
2. Die Benutzeroberfläche kann für Anfänger in der digitalen Kunst verwirrend sein.

Clip Studio Paint ist eine leistungsstarke und vielseitige Software, die Künstlern dabei hilft, atemberaubende digitale Illustrationen und Kunst zu erstellen.

Es bietet ein umfangreiches Set an Werkzeugen für die Erstellung hochwertiger Illustrationen, Comics, Mangas und anderer Kunststile.

Einer der Hauptvorteile von Clip Studio Paint ist die große Auswahl an Pinseloptionen. Die Nutzer können aus einer vorgefertigten Pinselbibliothek auswählen oder eigene Pinsel erstellen.

Die Software enthält auch Ebenen und Mischmodi, die eine komplexere Überlagerung von Farben und Texturen ermöglichen. Außerdem können Künstler/innen Werkzeuge wie Stempeln, Radieren und Farbverläufe verwenden, um noch kreativere Ergebnisse zu erzielen.

Die Software unterstützt Raster- und Vektorgrafiken, um die beste Qualität für Online- und Printpublikationen zu erzielen.

Das Ebenensystem in Clip Studio Paint bietet Künstlern leistungsstarke Möglichkeiten, um ihre Kompositionen schnell und einfach aufzubauen. 

Außerdem stehen verschiedene Effekte wie Farbverläufe, Unschärfe, Schatten und Lichter zur Verfügung, mit denen Künstler subtile Details hinzufügen oder ihr Kunstwerk komplett verändern können.

Die Software hat zwei Versionen

• Clip Studio Paint Pro
• Clip Studio Paint EX

Die Pro-Version ist ideal für einseitige Comics und Illustrationen, während die EX-Version zusätzliche nützliche Funktionen für die Erstellung mehrseitiger Projekte bietet.

Die Preise dieser Softwareprogramme für digitale Kunst können ein wichtiger Faktor sein. Clip Studio Paint Pro & EX sind teurer als ähnliche digitale Kunstprogramme auf dem Markt.

Die Benutzeroberfläche von Clip Studio Paint ist recht komplex, was Anfänger in der digitalen Kunst überfordern kann.

Corel Painter

Pros

1. Intuitive Benutzeroberfläche.
2. Große Auswahl an digitalen Zeichenwerkzeugen.
3. Erhältlich für Windows und Mac.

Nachteile

1. Tablet oder mobile Apps sind nicht verfügbar.
2. Performance-Probleme auf weniger leistungsfähigen Computern.

Corel Painter wurde entwickelt, um den Realismus beim Malen und Zeichnen zu betonen. Es versucht, das natürliche Aussehen und Gefühl traditioneller Medien wie Ölfarben, Aquarellfarben, Pastellkreiden, Kohle und Marker einzufangen.

Es bietet verschiedene Pinsel, Stifte und Malwerkzeuge, mit denen du eine Vielzahl von Effekten erzielen kannst. Die Benutzeroberfläche ist außerdem intuitiv und einfach zu bedienen, so dass sie sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Kreative geeignet ist.

Eine der wichtigsten Funktionen von Corel Painter ist seine Pinselbibliothek. Mit dieser Funktion können die Benutzer aus Hunderten von verschiedenen Pinseltypen wählen und so einzigartige Texturen und Effekte auf ihren Kunstwerken erzeugen.

Das Pinselbeschleuniger-Werkzeug macht das Malen reaktionsschneller und ermöglicht es den Nutzern, glattere Pinselstriche ohne Verzögerung oder Stottern zu erstellen.

Das Ebenen-Werkzeug in Corel Painter macht es einfach, mehrere Elemente zu einem Kunstwerk hinzuzufügen. Die Benutzer können einzelne Ebenen mit Hilfe von Deckkraft-Einstellungen oder Mischmodi leicht anpassen und so auf einfache Weise komplexe Illustrationen aufbauen.

Ein Nachteil von Corel Painter ist jedoch, dass es derzeit keine Apps für Mobilgeräte oder Tablets gibt. Außerdem haben einige Nutzer von Leistungsproblemen auf Computern mit niedrigeren Hardware-Spezifikationen einschließlich geringem RAM berichtet.

Außerdem gibt es Alternativen, die ähnliche Funktionen bieten, aber manchmal billiger sind als die Corel Painter-Abonnementgebühr.

Krita

Pros

1. Kostenlose Zeichensoftware.
2. Viele kostenlose Bildungsressourcen.
3. Massive Sammlung von Pinseln.
4. Erhältlich für Windows, Mac und Linux.

Gefahren

1. Es ist nicht vielseitig.
2. Einige Funktionen können unintuitiv erscheinen.

Krita ist eine kostenlose Open-Source-Software für digitale Malerei und Illustration, die sich für Profis und Amateure eignet. Die Oberfläche ist sehr intuitiv, so dass du leicht auf alle Werkzeuge zugreifen kannst, die du brauchst.

Es gibt auch eine Vielzahl von Malpinseln mit unterschiedlichen Texturen und Effekten, wie z. B. Aquarellfarben und Farbpinsel. Außerdem helfen spezielle Mischoptionen dabei, deine Arbeit realistischer zu gestalten.

Außerdem verfügt Krita über eine Ebenenverwaltung ähnlich wie Photoshop, mit der du den Inhalt jeder Ebene durch Masken oder Filter anpassen kannst.

Außerdem werden sowohl Vektorgrafiken als auch Rasterbilder unterstützt, so dass du ganz einfach zwischen verschiedenen Arten von Vorlagen wechseln kannst.

Zusätzlich bietet Krita mehrere hilfreiche Tutorials und Anleitungen. Diese Anleitungen können dir helfen, den Überblick zu behalten, wenn du einmal nicht weißt, was ein bestimmtes Symbol bedeutet oder wie etwas im Programm funktioniert.

Ein Nachteil von Krita ist jedoch seine mangelnde Vielseitigkeit im Vergleich zu anderen Programmen für digitale Kunst. Einige Funktionen können unintuitiv oder schwer zu bedienen sein, was es Anfängern schwer macht, sich mit dem Programm vertraut zu machen.

Rebelle

Pros

1. Features wie Stabilisierung, Farbmanagement und mehr.
2. Gut für die Erstellung realistischer Bilder.
3. Erhältlich für Windows und Mac.
4. Erschwinglich mit einer kostenlosen Testversion.

Gefahren

1. In der Standardausgabe fehlen einige neue Funktionen.
2. Auf älterer Hardware kann sie langsam sein.

Rebelle ist eine leistungsstarke digitale Zeichensoftware, die das Aussehen und das Gefühl von physischen Kunstmedien simuliert.

Sie verfügt über mehr als 170 Pinselvoreinstellungen, die du anpassen kannst, um deinen Kunstwerken einen einzigartigen Touch zu verleihen. Die neueste Ausgabe bietet nützliche Upgrades wie natürliche RYB-Farbmischung, Stabilisierungs- und Texturfunktionen, Ebenengruppen, Farbmanagement und mehr.

Eine der großartigen Eigenschaften von Rebelle ist sein Realismus. Es ahmt das Verhalten von Farbe im echten Leben sehr gut nach, ohne dabei zu viel Qualität oder Geschwindigkeit zu opfern. Du bekommst glatte Pinselstriche mit dicken Impasto-Effekten, die von traditionellen Gemälden kaum zu unterscheiden sind.

Die Software verwendet außerdem intelligente Algorithmen zum Mischen von Farbpigmenten, mit denen du ganz einfach naturgetreue Farben erzielen kannst.

Nachteilig ist, dass Rebelle nicht so funktionsreich ist wie andere Programme. Die Standardversion bietet nur begrenzte Möglichkeiten. Wenn du also erweiterte Funktionen benötigst, könnte sich ein Upgrade auf eine der kostenpflichtigen Versionen lohnen.

Adobe Illustrator

Pros

1. Es ist eine vielseitige Software für digitale Künstler.
2. Beste Dateiwiederherstellung
3. Bietet mehrere Exportoptionen
4. Ein unglaubliches Werkzeug für die Bildverfolgung
5. Erhältlich für Windows, Mac und iPad.

Gefahren

1. Sie nimmt viel Speicherplatz ein.
2. Es ist nicht anfängerfreundlich.
3. Sie bietet minimale Unterstützung für Rastergrafiken.
4. Ein teures CC-Monatsabo, wenn du nur Adobe Illustrator brauchst.

Adobe Illustrator ist eine leistungsstarke Vektorillustrationssoftware, mit der du digitale Illustrationen und Kunstwerke erstellen kannst.

Einer der Hauptvorteile von Adobe Illustrator ist seine Skalierbarkeit. Das macht Adobe Illustrator ideal für die Erstellung von Logos, Symbolen und Texteffekten, da sie in jeder Größe gleich gut aussehen.

Adobe Illustrator bietet alles, was ein Künstler braucht – grundlegende Formen und Figuren und fortgeschrittenere Optionen wie Pinsel, Verlaufseffekte und Transformationswerkzeuge. Das Programm enthält auch eine große Auswahl an Texturen, mit denen sich interessante Designs und Effekte erstellen lassen.

Trotz seiner vielen Vorteile gibt es auch einige Nachteile von Adobe Illustrator. Der größte Nachteil von Adobe Illustrator ist seine steile Lernkurve. Außerdem eignet er sich zwar hervorragend für die Erstellung von Vektorgrafiken, unterstützt aber nur begrenzt Rasterdateien.

Außerdem kann diese App mit ihren zahlreichen integrierten Funktionen den Computer leicht überlasten und seine Geschwindigkeit drastisch verringern.

Inkscape

Pros

1. Frei.
2. Unterstützt mehrere Dateiformate.
3. Erhältlich für Windows, Mac und Linux.

Nachteile

1. Es kann nur für die Erstellung von Vektorgrafiken verwendet werden. 
2. Nicht anfängerfreundlich.
3. Unterstützt nicht den CMYK-Farbmodus.

Inkscape ist ein leistungsstarker, kostenloser Vektorgrafik-Editor. Er kann eine Vielzahl von digitalen Illustrationen und Kunstwerken erstellen, wie z.B. Logos, Diagramme, Broschüren, etc.

Inkscape hat eine große Sammlung von Werkzeugen für die Bildbearbeitung, z. B. Form-, Pfad-, Stift- und Textwerkzeuge. Du kannst auch fortgeschrittene Funktionen wie Pfadmanipulation, Text-auf-Pfad-Unterstützung, Ebenensysteme und Filter nutzen.

Es unterstützt auch SVG-Dateien (Scalable Vector Graphics), die sich hervorragend für webbasierte Anwendungen wie Websites und mobile Apps eignen.

Inkscape unterstützt außerdem verschiedene Dateiformate, darunter PDF, EPS und PostScript, so dass es einfach ist, die Arbeit in verschiedene Formate für unterschiedliche Zwecke zu exportieren. Außerdem bietet es den Nutzern eine umfangreiche Bibliothek mit Cliparts, die sie kostenlos in ihren Projekten verwenden können. 

Es gibt jedoch auch einige Nachteile bei der Verwendung von Inkscape. Ein Nachteil ist die steile Lernkurve aufgrund der komplizierten Benutzeroberfläche. Außerdem unterstützt Inkscape nicht den CMYK-Farbmodus, so dass du möglicherweise eine andere Software verwenden musst, um druckfertige Projekte zu erstellen.

Artweaver 7

Pros

1. Stellt Werkzeuge für Rasterbilder zur Verfügung.
2. Bietet Unterstützung für Plug-ins. 
3. Die Plus-Edition ist erschwinglich.

Gefahren

1. Verfügbar für Windows-Benutzer; eine Version für Mac OS ist nicht verfügbar.
2. Unterstützt keine Open-Type-Schriften.
3. Die Schnittstelle ist veraltet.

Artweaver 7 ist eine kostenlose Software für digitale Kunst mit vielen Funktionen, die bei der Erstellung von digitalen Illustrationen und Kunstwerken helfen.

Es bietet ein umfassendes Set an Werkzeugen, von der Standardauswahl an Pinseln, Stiften und Bleistiften bis hin zu fortgeschrittenen Ebenen und Masken, um komplexere Effekte zu erzielen.

Die Benutzeroberfläche ähnelt der von Photoshop und enthält Werkzeuge wie Pinsel, Farbwähler, Radiergummi und Auswahlwerkzeuge. Die große Auswahl an Filtern, Effekten und benutzerdefinierten Pinseln hilft dabei, auf bequeme Weise professionell aussehende Designs zu erstellen.

Zu den Nachteilen von Artweaver 7 gehört, dass es nur für Windows-Benutzer/innen erhältlich ist und Mac OS-Benutzer/innen es nicht nutzen können. Außerdem unterstützt die Software keine Open-Type-Schriften, was ihre Verwendung für bestimmte Designprojekte einschränken kann.

Ein weiterer Nachteil ist die veraltete Benutzeroberfläche.

ArtRage 6

Pros

1. Realistisch aussehende Farbe.
2. Gutes Werkzeug für Anfänger.
3. Erschwinglich.
4. Erhältlich für Windows, Mac, iPad, iPhone und Android.

Gefahren

1. Es werden leistungsfähige Computer benötigt, um bei größeren Druckgrößen effizient zu arbeiten.
2. Es fehlen einige erweiterte Funktionen.

ArtRage 6 ist eine intuitive digitale Mal- und Illustrationssoftware, die realistische Malwerkzeuge und Texturen bietet und sich damit hervorragend für die Erstellung digitaler Kunst eignet. Es ist einfach zu bedienen, mit einer anpassbaren Benutzeroberfläche und einer Reihe von Pinseln. 

Außerdem bietet es verschiedene natürliche Medienstile wie Öl, Kreide, Buntstifte, Marker, Glitzer und Aquarellfarben. Du kannst das Aussehen deiner Leinwand mit Ebenenmasken oder Mischmodi anpassen, um mit wenigen Klicks beeindruckende Effekte zu erzielen.

Ein Nachteil von ArtRage 6 ist jedoch, dass es keine fortgeschrittenen Bearbeitungsfunktionen bietet, die in professioneller Software wie Photoshop und Corel Painter verfügbar sind. Außerdem erfordert ArtRage leistungsstarke Computer, um bei größeren Druckformaten effizient zu arbeiten, da komplexe Bilder die Systemressourcen belasten.

TwistedBrush Pro Studio

Pros

1. Es bietet eine umfangreiche Sammlung von Pinseln.
2. Einsteigerfreundlich.

Gefahren

1. Nur für Windows verfügbar.
2. Komplexe Benutzeroberfläche.

TwistedBrush Pro Studio ist ein beeindruckendes digitales Kunstpaket für Illustratoren und Künstler aller Könnensstufen. Es verfügt über eine umfangreiche Pinselbibliothek mit über 9.000 Pinseln.

Außerdem unterstützt die Software benutzerdefinierte Pinsel, sodass du deine eigenen erstellen kannst, wenn dir die vorhandenen nicht gefallen. Das macht die Software zu einer großartigen Wahl, um einzigartige und originelle Kunstwerke zu erstellen.

Die Software bietet Ebenen, Transparenzkontrollen, Masken und umfangreiche Import-/Exportoptionen. So kannst du deine Arbeit ganz einfach weitergeben oder für andere Projekte verwenden.

Es bietet außerdem eine hochpräzise Abtastung und Druckempfindlichkeit bei der Verwendung eines Zeichentabletts. Das macht es zu einer großartigen Wahl für Digitalkünstler und Illustratoren, die die ultimative Kontrolle über ihre Kreationen brauchen.

Es gibt jedoch auch einige Nachteile bei der Verwendung von TwistedBrush Pro Studio. 

Erstens ist die Software nur in der Windows-Version erhältlich. Daher können Mac-Benutzer die Funktionen dieses Programms nicht nutzen.

Außerdem können manche Benutzer die Benutzeroberfläche aufgrund ihrer Komplexität verwirrend oder einschüchternd finden.

Fazit

Das sind unsere fünf Favoriten für die beste Software für digitale Kunst im Jahr 2023. Wir hoffen, dass dieser Artikel dir geholfen hat, deine Auswahl einzugrenzen und das perfekte Softwareprogramm für deine Bedürfnisse zu finden.

Wenn du dich immer noch etwas überfordert fühlst oder gerade erst als Anfängerin oder Anfänger in der digitalen Kunst anfängst, mach dir keine Sorgen. Das Wichtigste ist, dass du ein Programm wählst, mit dem du dich wohl fühlst und das dir Spaß macht. Mit etwas Zeit und Übung wirst du im Handumdrehen erstaunliche Kunstwerke schaffen.

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