Maria Lia Malandrino es una ilustradora y artista de desarrollo visual de Turín, Italia. Desde 2017 trabaja para marcas como Disney y la Universidad de Oxford.
La iluminación y el sombreado pueden ocupar sólo el 20% del tiempo que le dediques a un dibujo, pero influirán un 80% en la forma en que se percibe ese dibujo.
Una buena iluminación y un buen sombreado pueden convertir un simple garabato en un dibujo llamativo, atrayendo la mirada del espectador hacia zonas específicas de la obra ¡y haciendo que los colores se destaquen!
En este curso, Maria te muestra ejemplos prácticos utilizando la aplicación Procreate en el iPad Pro, pero las reglas generales son aplicables a cualquier software de pintura digital y tableta.
Revisarás algunas teorías detrás del sombreado y la iluminación, y te divertirás practicando con diferentes tipos de ajustes de sombreado, configuraciones de iluminación y degradados.
Ten en cuenta que para tomar esta clase debes estar familiarizado con herramientas digitales como la aplicación Procreate y otros elementos del dibujo digital como el boceto, el coloreado plano y las capas. Si necesitas repasar algunos de ellos, te recomendamos encarecidamente que primero tomes el curso de MariaCómo Dibujar un Personaje de Caricatura.
Tarea: Crea una bonita obra de arte con una interesante ambientación lumínica
Esta es tu oportunidad de experimentar con diferentes ajustes de iluminación
Si quieres publicar tus resultados en las redes sociales, ¡no olvides etiquetar a Maria para que te de un shoutout! Puedes encontrarla en:
Buena suerte, pero sobre todo, ¡diviértete!
Maria Malandrino se presenta a sí misma y a su nuevo tutorial sobre sombreado e iluminación, una fase del dibujo que puede tener un gran impacto en la percepción que el espectador tiene de una obra de arte
Luego de repasar algunas teorías sobre el sombreado y la iluminación, María te mostrará cómo una obra de arte puede verse afectada y mejorada por una buena iluminación. También te enseñará a utilizar las capas y los ajustes de fusión en Procreate para conseguir los resultados que esperas.
En este tutorial Maria utilizará la aplicación Procreate en el iPad Pro, pero los principios básicos del curso son válidos para cualquier otra tableta y software de dibujo.
Antes de empezar, primero tienes que configurar tu lienzo en Procreate.
En esta lección, Maria te mostrará cómo crear el tipo de lienzo que mejor se adapte a tus necesidades en cuanto a forma, tamaño y DPI (para garantizar que tu imagen se imprima de forma nítida y definida)
A continuación, podrás importar una imagen plana en color a tu lienzo o utilizar el archivo PSD disponible. También puedes dibujar algo en el lienzo justo antes de empezar.
1 PSD del personaje de práctica con capas de iluminación de muestra.
Antes de practicar con el sombreado y la iluminación es mejor repasar algunas reglas básicas acerca de cómo se forma una sombra. En esta lección, Maria ilustra dos tipos principales de sombras, las sombras proyectadas y las sombras de forma. También proporciona algunos ejemplos de cómo aparecen y se diferencian dependiendo de la fuente de luz que las genera.
Aquí, Maria escogerá una de sus propias obras de arte como imagen de referencia para demostrar las sombras proyectadas y de forma.
Ella te guiará a través de los pasos de duplicación de capas, la creación de una máscara de recorte y el uso de los modos de mezcla en Procreate. También te mostrará cómo un poco de planificación puede ayudarte a mantenerte en el camino correcto durante todo el proceso creativo.
Al ver este tutorial aprenderás a dibujar diferentes tipos de sombras en el cuerpo de un personaje, a seleccionar los mejores tonos y pinceles, a modular la opacidad y a cambiar los ajustes de sombreado según la fuente de luz y la hora del día.
En esta lección, aprenderás a sacarle el máximo provecho a un personaje en una escena utilizando una configuración fotográfica común llamada iluminación de 2 puntos. Te familiarizarás con los principios y conceptos de la iluminación como la luz clave, la luz de relleno y la luz de borde (iluminación de 3 puntos), y verás cómo se utilizan en algunos ejemplos prácticos.
Ahora, es el momento de ver la demo de Maria y practicar con las configuraciones de iluminación de 2 y 3 puntos.
En este tutorial, Maria te mostrará cómo utilizar las capas y los ajustes de fusión (Superposición) en Procreate para dibujar la luz en las zonas que son alcanzadas y afectadas de forma diversa por ella.
Aprenderás a utilizar colores complementarios, ajustar la opacidad, borrar y refinar algunas zonas de tu obra para conseguir el efecto deseado.
En este tutorial, Maria va a utilizar un primer plano del personaje que creó en su curso “Cómo Dibujar un Personaje de Caricatura” para practicar algunos ejemplos de iluminación dramática, es decir, un tipo de iluminación que añade interés visual a un retrato o una obra de arte.
Utilizando capas, varios modos de fusión y herramientas de ajuste en Procreate, Maria demostrará configuraciones especiales de iluminación que hacen que un personaje resalte o llame la atención sobre un detalle, como la luz que viene de un lado o desde abajo y la obstrucción.
Se incluyen 7 imágenes de ejemplos de luz dramática (JPG)
En esta última lección podrás ver cómo Maria crea y utiliza los degradados para alterar la percepción de la hora del día, para establecer el estado de ánimo deseado y la atmósfera de la escena, y para añadir más variación de color a un personaje.
Valoración del curso
(Basado en 179 opiniones)
Maria es una ilustradora y artista de historias de Turín, Italia. Es licenciada en Edición de Revistas de la Universidad de las Artes de Londres, ha estudiado Animación Tradicional en la Escuela Internacional de Cómic de Turín y ha asistido a una clase magistral de Storyboarding en la escuela online CGMA.
Sigue a Maria en
Biografía completa21 Draw es una comunidad de aprendizaje en línea donde estudiantes de todos los niveles de habilidad pueden aprender a mejorar como artistas. Nuestros artistas e instructores son los mejores del mundo.
Nuestra plataforma de streaming en www.21-draw.com hace posible que cualquiera pueda ver cientos de lecciones en formato de video de las leyendas de la industria que han trabajado para Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar y más. Una membresía te da acceso completo a nuestra plataforma de streaming.
En books.21-draw.com puedes comprar nuestros populares Ebooks y libros físicos para aprender a dibujar, aparte de los cursos que también son impartidos por los grandes de la industria del arte.
La membresía incluye acceso ilimitado a los más de 50 cursos impartidos por los mejores artistas del mundo, ADEMÁS de los nuevos cursos que se publiquen.
Cada clase incluye entre 10 y 20 lecciones en formato de video de una duración promedio de 7 minutos. La mayoría de las clases incluyen hojas de ejercicios, tareas y archivos PSD o PNG en capas.
Algunas clases incluyen la posibilidad de chatear con el instructor en un foro público, por ejemplo, si quieres comentarios acerca de tu obra de arte.
¡Sí! Cuando completes un curso en 21 Draw recibirás un certificado de finalización, que podrás descargar y compartir con tus amigos, familiares, compañeros de trabajo y posibles empleadores!
Los cursos de 21 Draw son videotutoriales bajo demanda (pregrabados) que puedes ver online con cualquier dispositivo digital en cualquier momento ¡y un número ilimitado de veces! Esto significa que puedes verlos (y volver a verlos) fácilmente a tu propio ritmo y conveniencia.
Tenemos clases para todos los niveles, incluso para aquellos con cero experiencia en dibujo. En general, los artistas de todos los niveles pueden beneficiarse de estos cursos, ya sean principiantes, intermedios o avanzados.
Muchas lecciones de nuestros cursos se aplican tanto al arte digital como al tradicional. En algunos tutoriales, se requiere de un software de dibujo digital, por ejemplo, Photoshop o Procreate para iPad. Sin embargo, en la mayoría de las lecciones se trata más bien de los conceptos subyacentes y todo lo que se necesita es un lápiz y un papel.
Puedes descargar los recursos del curso (hojas de ejercicios, tareas, archivos PSD, entre otros.) desde el sitio, pero no puedes descargar las lecciones de video a tu computadora.
Normalmente cuesta $235/al año. Pero hay una oferta especial disponible actualmente por tiempo limitado: Ahorras 75%! Esto implica que puedes obtener una membresía anual por tan solo $59 USD/al año.
Si adquieres la membresía anual al precio promocional, dicho precio se mantendrá durante cada año, siempre y cuando no canceles tu membresía.
Si por alguna razón no estás satisfecho con nuestros cursos o sientes que no es lo que estás buscando-entonces sólo tienes que rellenar este formulario o enviarnos un correo electrónico a [email protected]. Estaremos encantados de devolverte el dinero en un plazo de 30 días desde el momento de tu compra. Sin hacer preguntas. Es una garantía en la que puedes confiar.
Puedes cancelar fácilmente la renovación de tu membresía en tu página de Mi Cuenta. Sigue las indicaciones para cancelar (Facturación > Cambiar Plan > Cancelar Membresía) y tu membresía será cancelada inmediatamente. Por favor, ten en cuenta que los reembolsos sólo son posibles dentro de los 30 días posteriores a la fecha de compra.
Si tienes más preguntas, consulta nuestra Base de conocimientos o escríbenos aquí. ¡Estaremos encantados de ayudarte en todo lo que podamos!