Vous êtes prêt à devenir un artiste numérique ?
Trouver le bon matériel pour votre installation de dessin numérique ne devrait pas être compliqué, malgré la multitude d’options disponibles !
Pour rendre le processus aussi FACILE que possible, nous avons compilé un guide étape par étape de tout ce que vous devez savoir pour commencer et devenir un artiste numérique extraordinaire !
Voici nos recommandations pour le choix des logiciels et du matériel.
L’art numérique décrit toute pratique artistique qui utilise des ordinateurs ou d’autres médias dans un processus créatif.
Cette formidable pratique contemporaine permet aux artistes de produire des créations et des designs immédiatement partageables dans l’espace numérique.
La peinture numérique rend la création artistique plus accessible aux personnes qui ne disposent pas du temps et de l’espace nécessaires à l’utilisation de médiums traditionnels, tels que l’acrylique ou la peinture à l’huile.
Il existe trois principaux types de matériel que vous rencontrerez dans le domaine des tablettes d’illustration numérique.
Chacune de ces options vous offrira une expérience créative légèrement différente. Celle que vous choisirez dépendra uniquement de vos préférences artistiques et de la manière dont vous souhaitez aménager votre studio.
Les marques les plus populaires sont : Wacom, Huion, Apple (iPad) et Microsoft.
Les tablettes graphiques sont généralement dotées de fonctionnalités clés : un pad de dessin, des commandes tactiles, la sensibilité à la pression du stylet et des boutons de raccourci.
Comme ils n’ont pas d’écran d’affichage, il faut les connecter à un ordinateur pour voir ce que l’on dessine.
Ces tablettes de dessin sont généralement les plus abordables parmi les trois options, ce qui en fait un choix idéal à faible risque pour les débutants !
Beaucoup de pros de l’industrie vous diront sûrement qu’ils ont commencé par utiliser des tablettes graphiques (ou qu’ils les utilisent encore !).
L’utilisation de ces tablettes demande un peu d’apprentissage, car il faut parfois quelques essais pour s’habituer à regarder l’écran de l’ordinateur pendant que l’on dessine, au lieu de regarder ses mains.
Cependant, une fois que l’on s’y est habitué, ils constituent une option formidable pour créer de l’art numérique avec un budget limité !
Ces appareils fonctionnent de la même manière qu’une tablette graphique, à une différence près : ils disposent d’un écran sur lequel vous dessinez directement.
Cette option est parfaite pour les personnes qui veulent avoir la sensation d’une expérience de peinture plus traditionnelle et c’est l’un des choix les plus populaires pour les artistes numériques.
Cependant, leurs fonctions intuitives ont un prix plus élevé. Certaines tablettes d’affichage sont également dotées de commandes tactiles ou de boutons de raccourci, selon le modèle.
Les tablettes tout-en-un combinent un moniteur de dessin et un ordinateur pour créer un appareil qui couvre tout ce dont vous avez besoin pour créer de l’art numérique.
Ils sont très appréciés des personnes qui souhaitent créer en déplacement, car ils n’ont pas besoin d’être branchés sur un système informatique externe pour fonctionner, ce sont en fait des appareils mobiles. Ils offrent également une expérience de dessin très naturelle.
Dans les modèles populaires, on retrouve l’ Apple iPad, le Microsoft Surface Pro, et le Wacom Mobile Studio Pro. Le seul véritable inconvénient de ces superbes tablettes de dessin est leur coût !
Ils peuvent être assez coûteux, surtout si l’on considère que certains d’entre eux exigent que vous achetiez votre stylo numérique séparément, ce qui représente un coût supplémentaire..
Cependant, pour les artistes qui ont besoin de pouvoir créer n’importe où et n’importe quand, le coût supplémentaire en vaut vraiment la peine à long terme !
NOTE : Les trois types de tablettes nécessiteront l’utilisation d’un stylet numérique. Certaines marques fournissent un stylet avec la tablette, tandis que d’autres le vendent séparément. Par exemple, le stylet Apple Pencil vous coûtera plus de 100 dollars.
Différents stylos peuvent également être dotés de différentes fonctionnalités telles que rechargeable, avec ou sans pile, boutons latéraux, possibilité d’inclinaison, plumes remplaçables et sensibilité variable à la pression du stylo.
Lorsqu’il s’agit de choisir le meilleur logiciel de peinture numérique, il est facile d’être submergé par les options qui s’offrent à vous. Cependant, pour simplifier les choses, nous avons sélectionné nos recommandations TOP en fonction de vos préférences en matière de dessin !
Procreate est sans aucun doute l’une des applications de dessin les plus populaires sur Apple.
Ce n’est pas surprenant car elle offre une expérience de dessin naturelle avec son interface intuitive et ses outils. L’application vous permet de créer de magnifiques illustrations et même d’ANIMER sur votre iPad. De plus, elle s’acquiert en un seul achat.
Une fois que vous l’aurez, vous n’aurez plus besoin d’investir de l’argent dans votre installation de peinture numérique si vous ne le souhaitez pas !
Ici chez 21 Draw, nous proposons une gamme de cours formidables pour vous aider à vous lancer dans la création sur Procreate. Cela inclut :
Notre article sur les astuces Procreate est une excellente ressource pour améliorer rapidement vos compétences sur Procreate.
Photoshop est notre recommandation PRINCIPALE pour les débutants car c’est le logiciel standard de l’industrie pour le dessin numérique..
Cela signifie que vous aurez accès à une multitude d’informations et de tutoriels pour le programme. Si vous souhaitez un jour transformer votre passe-temps en carrière, vous disposerez déjà des connaissances logicielles nécessaires !
Photoshop est un programme très polyvalent car il propose des fonctionnalités pour l’illustration, le graphisme, la retouche photo, etc. Si vous êtes un graphiste ou un photographe qui souhaite essayer l’art numérique, cela pourrait être le choix idéal pour vous.
Cela le rend parfait aussi bien pour les artistes professionnels que pour les amateurs. Cependant, il nécessite un abonnement mensuel, ce qui en fait l’une des options les plus coûteuses. (Bien que les étudiants devraient pouvoir bénéficier d’une réduction !)
Pour vous aider à démarrer avec ce programme, 21 Draw propose un certain nombre de cours très intéressants :
Si vous êtes indécis entre Procreate et Photoshop, consultez notre guide de comparaison côte à côte sur Procreate vs Photoshop.
Clip Studio Paint Pro est un autre logiciel d’illustration numérique bien connu pour les ordinateurs.
Ce programme est parfait pour les artistes dont le travail met fortement l’accent sur le trait, comme on le voit dans les styles de bande dessinée et d’anime !
Un autre énorme avantage de Clip Studio Paint est qu’il s’agit d’un achat unique de 50 dollars. Une fois que vous l’avez acheté, il est à vous pour toujours ! Pour les artistes à la recherche d’un programme dédié uniquement à l’art numérique, Clip Studio Paint est certainement le bon choix !
Chez 21 Draw, nous avons des cours extraordinaires qui vous aideront à apprendre tout ce qu’il y a à savoir sur Clip Studio Paint. including
Si vous optez pour une tablette qui doit être connectée à un ordinateur, vous pouvez également envisager de vous équiper d’un clavier et d’une souris décents.
Si vous utilisez un ordinateur portable, il peut être plus facile d’avoir un clavier externe que vous pouvez positionner où vous le souhaitez pour faciliter l’utilisation des raccourcis.
Une bonne souris vous permettra d’obtenir des mouvements plus précis lorsque vous utilisez différents outils, tels que le « Pen tool » ou le « Lasso Selection tool ».
Ces outils sont plus simples à manier avec votre souris plutôt qu’avec votre stylet, en raison de leurs fonctionnalités basées sur le clic et le glissement.
Les projets d’art numérique peuvent prendre beaucoup de temps.
Lorsque vous passez des heures à un bureau, il est important d’avoir une chaise confortable qui minimise les effets négatifs sur votre corps. Si les joueurs peuvent investir dans des chaises de bureau de haute qualité pour améliorer leur posture et leur confort, pourquoi pas vous ?
Les différentes chaises seront équipées de diverses fonctionnalités, notamment un soutien cervical, un soutien lombaire, un rembourrage supplémentaire et un tissu respirant.
Vous ne voulez pas rester assis toute la journée ? Pourquoi ne pas essayer un bureau debout réglable, afin que vous puissiez choisir de vous asseoir ou de rester debout pendant que vous dessinez.
Alterner entre la position assise et la position debout au cours de la journée est un excellent moyen d’éviter les raideurs corporelles et l’inconfort général lorsqu’on travaille sur des projets.
Quelle configuration adopter ?
Nous espérons que cela vous a aidé à réduire vos options afin que vous puissiez vous lancer dans votre NOUVELLE et EXCITANTE aventure d’illustration numérique ! Quelle tablette de dessin choisirez-vous ? On a hâte de voir les superbes peintures numériques que vous allez créer !
Rhea est une artiste conceptuelle australienne qui étudie actuellement à l'université Griffith. Elle est passionnée par la diffusion de son amour de l'art auprès des autres.
Hi, I have a small old intuos tablet that works ok and am considering the Wacom one as a possible upgrade as they are on sale now. Anyone have an opinion of the One if you are using clip studio.
Another option you can look into is the XP Pen or Huion graphic displays (with the screens), as they will give you the same function as a Wacom One with a pen that is a B to B+ experience. If you have a modern laptop with USB-C, both will connect with a USB-C cable and a power cord. Well worth investigating, as they come in at half the price of a Wacom or less.