Migliorare la propria arte utilizzando riferimenti visivi

Spesso, quando produciamo arte, possiamo avere l’impressione di dover creare tutto completamente a mente per essere veri artisti. Questo processo di pensiero, tuttavia, può essere pericoloso per il nostro progresso artistico nel lungo periodo. Considerando tutto ciò che sappiamo su quanto possa essere malleabile la nostra memoria, perché mettiamo così tanta pressione su noi stessi per disegnare tutto senza un riferimento?

Per esempio, sappiamo che i resoconti dei testimoni oculari sono spesso la forma di prova meno affidabile. Quando si crea arte, il riferimento dovrebbe essere considerato uno strumento fondamentale per tutti gli artisti, che consente di garantire che il lavoro mantenga la credibilità anche se è altamente stilizzato.

Vedi come studiare una figura da un riferimento fotografico nel capitolo di Warren Louw nel nostro Illustrator’s Guidebook.

Quali sono i modi migliori per usare i riferimenti?

Prima di tutto, inizia a raccogliere il maggior numero possibile di riferimenti! Avere un’ampia gamma di immagini da cui trarre ispirazione garantirà che la tua opera segua un tema coeso, evitando di prendere troppe informazioni visive da un’unica fonte. Un ottimo modo per raggiungere questo obiettivo è quello di creare delle moodboard (tavole di stile) che racchiudano il modo in cui vuoi che il tuo lavoro sia percepito. Maria Lia Malandrino fornisce esempi fantastici di come utilizzare i riferimenti nel corso “Come disegnare un personaggio dei cartoni animati”. Dagli un’occhiata se vuoi migliorare i tuoi disegni di personaggi!

Una volta raccolti i riferimenti, è importante sapere come usarli. Non iniziare mai a imparare a disegnare qualcosa di nuovo ricalcandolo! Anche se può sembrare il più accurato, con questo metodo non migliorerai le tue capacità artistiche. Pensa che imparare a disegnare un soggetto specifico sia come imparare ad andare in bicicletta. All’inizio ci vuole molta pratica, ma una volta che sai come disegnare qualcosa, avrai quell’abilità nel tuo arsenale artistico per tutta la vita. Quindi, piuttosto che ricalcare, considera di provare alcune delle seguenti idee.

1# Prova a fare degli studi sui gesti della durata di un minuto utilizzando un modello di disegno dal vivo o semplicemente immagini di persone o animali trovate su Internet. Questo metodo di riferimento è molto efficace perché permette di capire non solo le proporzioni, ma anche la posa del personaggio. Questi disegni non devono essere ordinati, devono solo catturare l’aspetto generale di una persona o di una posa.

2# Un altro metodo divertente per esercitare le tue abilità nell’uso dei riferimenti è lo studio di fotogrammi di film, in cui catturi schermate di scene visivamente piacevoli del tuo film preferito e le ricrei nel tuo stile! Questo può essere un ottimo modo per migliorare la comprensione del colore e dell’illuminazione, oltre ad aiutarti a capire meglio come comporre le tue opere. Un buon esempio di ciò può essere visto nel lavoro dell’artista Marina TetraOrb, che ha realizzato una serie di studi dal film Spider-Man Homecoming nel suo stile artistico unico.

3# Un’altro aspetto nell’uso dei riferimenti per i tuo lavori è la texture. Spesso le texture vengono trascurate dagli artisti. Si tratta invece di un fattore visivo che può migliorare notevolmente la qualità complessiva di un’opera d’arte. Un modo semplice per farlo è quello di disegnare piccole sfere di ogni texture con cui vuoi esercitarti, come si vede qui nell’esempio di Reina H.

Ora che conosci l’importanza della referenziazione, perché non provi oggi stesso alcuni di questi metodi pratici?